"Hauptsache hässig!"
So lautete die Devise, als sich die fünf Jungs von People Die At The Fair im Jahr 2020 inmitten der Coronapandemie zusammengefunden haben, um gemeinsam zu musizieren. Schliesslich handelte es sich ja auch um hässige Zeiten. So sind treibende Hardcore-Songs entstanden, welche immer wieder auch in Richtung Thrash- und Death-Metal schielen und für ordentliche Moshpits sorgen sollen. Mitte 2023 veröffentlichten Sie ihre erste Self- titled EP „People Die At The Fair“. Fünf Songs, bepackt mit brachialen Riffs und deftigen Breakdowns. Also alles, was man für einen entspannten Abend benötigt.

End-90er-/Anfangs-00er-inspirierter Metalcore mit deutlicher veganer Message, das haben sich Sofia, Noah, Franz und Basil auf die Fahne geschrieben, als sie Ende 2021 Divine Sentence ins Leben gerufen haben. Seitdem hat die Band einige Konzerte im In- und Ausland gespielt, darunter am Le Vieux Monde Se Meurt-Fest oder mit den Szenegrössen One Step Closer und Magnitude in Paris, und ein Demo veröffentlicht, das national und international von der Szene mit offenen Armen empfangen wurde. 2023 stehen nach einer Mini-Tour durch die Schweiz und Deutschland und einem Auftritt am Szene-Festival Return To Strength ein Ausflug nach Ungarn ans Hell Vill Festival, eine weitere kurze Euro-Tour und verschiedene Konzerte im In- und Ausland an.
Ausserdem ist neue Musik in den Startlöchern!

OUT OF DISORDER ist eine vierköpfige Hardcore-Band aus Frankfurt. Die Band wurde 2017 gegründet. Seither haben sie zwei digitale Releases rausgehauen und Shows im ganzen Land gespielt. Beeinflusst von verschiedenen Genres wie HC, Beatdown, Punk und Metal, kreieren OOD einen grungigen Sound mit Texten voller Bitterkeit und Hass.

Mit beeindruckenden 115.000 monatlichen Hörern alleine auf Spotify sind LACRIMAS PROFUNDERE als die erfolgreichste deutsche Dark Metal-Band der Gegenwart angekommen und selbst nach 30 Jahren stehen die Zeiten nie besser für die Band. Großen Anteil daran trägt auch Frontmann Julian Larre. Mit seinem einzigartigen Charisma, der unverwechselbaren Stimme und seiner energiegeladenen Bühnenshow verwandelt er jedes Konzert in eine einmalige, actiongeladene Liveshow, immer unterstützt durch die erfahrenen Mannen Dominik, Olly und Ilker.

Der Sound von With One Word kann man nicht mit einem Wort beschreiben. Die Mitglieder nehmen verschiedene Einflüsse aus dem Metal Bereich und kreieren energiegeladene Songs mit kraftvollen Chords, explosiven Riffs und spielen dabei mit den Gegensätzen zwischen Härte und Melodie. Die Band hat etwas zu sagen, dies ist eindeutig in ihrer Musik zu spüren.

Die neue Platte Ignore Grief von XiuXiu macht aus halben ganze Sachen. Angela Seo singt auf der Hälfte der Platte. Jamie Stewart singt auf der Hälfte des Albums. Die Hälfte der Songs ist experimenteller Industrial. Die Hälfte der Songs sind experimentelle moderne klassisch. Die Hälfte davon ist real. Die Hälfte davon ist imaginär.

2021 unterzeichnete Waldgeflüster bei AOP Records. Ebenfalls in diesem Jahr veröffentlichten sie ihr sechstes Album it dem Titel Dahoam. Die Platte beschäftigt sich mit den verschiedenen Aspekten des Heimatbegriffs. Komplett in bayrischem Mundart gehalten zeigt es die Suche nach der Heimat auf. Eingebettet in die Bilder. Der schönen oberbayerischen Landschaft entsteht eine universelle Abhandlung der Heimatsuche.

Vorga begann 2016 mit dem Ziel, modernen Black Metal zu kreieren, der das Gefühl von kosmischer Dissonanz, Frustration und Hoffnungslosigkeit einfangen kann - die rufende Leere, die zwischen den Sternen zurückstarrt. Als multinationale Band mit Mitgliedern aus Großbritannien, Bulgarien und Deutschland veröffentlichte die Gruppe ihre erste EP RADIANT GLOOM im Februar 2019 und unterzeichnete kurz darauf einen Vertrag mit Transcending Obscurity Records. Im Februar 2022 wurde ihr erstes komplettes Album STRIVING TOWARD OBLIVION veröffentlicht.

Baby's Berzerk (NL)
New-Wave Disco mit Punk Attitüde aus Amsterdam.

Bandcamp
Spotify

-------------------------------------------------------------

ONYON (DE)
Frischer waviger Post-punk aus Leipzig mit Kraut-Einfluss

Bandcamp

Die Post-Truth-Band Plattenbau lässt das Primitive mit dem Hochgefühl des Inneren aufeinanderprallen. Gitarrenschmetternder, synthiezerschmetternder Noise-Pop und Post-Punk. Plattenbau wurde 2011 im dunklen Keller der ehemaligen Stasi-Zentrale in Ost-Berlin gegründet. Ursprünglich ein reines Aufnahmeprojekt, jammten sie stundenlang über langsam schleifenden Death Rock und hörten sich die Bänder in kalten, dunklen Nächten an, um über alternative Realitäten, Geistergeschichten von Unternehmen und den Tod der Ideologie zu sprechen.

Drei Freunde, die durch ihre Liebe zu ungeraden Taktarten und Krautrock zusammengebracht wurden, haben Kara Delik im Sommer 2020 gegründet.

Was sollen wir über die Peacocks noch schreiben? Dass sie eine unglaublich gute (Live-) Band sind? Das wissen wohl alle. Dass einer der besten Kontrabassspieler weit und breit mitspielt, der Sänger beste Entertainerqualitäten besitzt und der Schlagzeuger das Trio perfektioniert? Auch das scheint überflüssig zu sein. Drum, kurz und knapp: The Peacocks, die Band, welche seit über 30 Jahren mit ihrem von Rockabilly beeinflussten Punkrock noch jedes Publikum zu begeistern weiss, egal ob in Winterthur, ganz Europa, Amerika oder Japan, verwöhnen uns mal wieder mit einer explosiven Live-Show par excellence!

Die Snotty Cheekbones entsprangen dem Gaswerk 1999 und kommen nun zurück nach Hause. Sie spielen Punk vom Feinsten und sind Fans von epischen Akkorden und wilder Musik. Genau so wie wir. Die Vorfreude ist also gross! Record Release Show!

Dass die Neat Mentals für mehr als eine schnelle Nummer gut sind, beweisen sie auf ihrem neuen Album Wasteland. Wurde auf der ersten selbstbetitelten EP (2015) und dem Follow-up Album Humanoid (2018) selten mal die zwei-zwanzig gerissen, tummeln sich auf der neuen Platte gleich mehrere Songs, welche das Zeitkontingent erfolgreich sprengen, ohne dabei die Eingängigkeit der vorherigen Scheiben vermissen zu lassen.

Es war NOCTURNAL, die zuletzt lachten, als die zweite weltweite Thrash-Wiederauferstehung begann, und da standen sie, unerschrocken und trotzig.
Seit ihrer Gründung im Jahr 2006 hat Rorcal stets die pechschwarze Dunkelheit gesucht. Die Mittel, um dies zu erreichen, sind vielfältig, haben aber eine Konstante: Extremes. Von der wahnsinnigen Schwere ihres Debüts bis hin zu der explosiven, dissonanten Bösartigkeit, die sie auf ihren letzten Alben an den Tag legen, haben ihre Interpretationen von Doom, Black Metal, industriellen, gespenstischen Klanglandschaften, Drone und Noise alle eine starke und einzigartige Identität gezeigt. Nach 5 Full Lengths und zahlreichen kollaborativen Splits steht die Band kurz vor der Veröffentlichung von "Si-lence", einem neuen Album, auf dem die 5 Musiker ihre konstante Hingabe zu den dunklen Künsten beweisen
Zappedüster wurde 2018 von den primitiven Seelen des wilden Urgeistes "Häxebränz" und des vulgären V. "Fadehäx" Knüppelknecht im legendären Dorf Agasul "im hinterletschte Chrache" gegründet. Die Speed-Blacker kommen aus den nebligen Wäldern des Züri Oberlandes. Mit den "Hörndligödel" zu fahren, die letzte Flasche "Träscher Bränz" zu trinken und den alten Black Metal Punk zu schreddern ist ihre Art!

Domingæ ist eine chilenische Musikerin und Filmemacherin, die in Mexiko-Stadt lebt. 2007 gründete sie ihre Band Föllakzoid, mit der sie seither auf Tournee geht und auf dem renommierten Label Sacred Bones Records einige der verrücktesten Musikstücke veröffentlicht.
Die Band ist stark vom Erbe der alten Musik der Anden geprägt und hat gelernt, ihre Ursprünge mit zeitgenössischen Klängen und Technologien unserer Zeit zu verbinden, um eine reichhaltige und dennoch minimalistische elektronisch-organische Atmosphäre zu schaffen.
Föllakzoid wächst durch Entschlackung und versucht mit jeder Platte, längere Zeiträume mit immer weniger Elementen zu füllen. Die kreative Perspektive der Band bestand schon immer darin, das erzählerische und musikalische Wissen zu verlernen, das die verfügbaren physischen und digitalen Formate und Konzepte prägt, sowohl visuell als auch musikalisch, um eine metrische Zeit-Raum-Struktur zu schaffen, die sowohl den Autor als auch die narrativen Paradigmen auflöst. "Ich habe meine klangliche und metrische Identität in diesen Songs noch mehr gefunden als in unseren früheren Versuchen", erklärt Gitarrist und Sänger Domingæ Garcia-Huidobro.

Der Nabel kann nicht warm sein, ohne dass es zieht. Film 2 ritzt sich dafür die Ehrlichkeit von den Knochen, das Flüchtige braucht Zeit, das Laute die Stille. Sperrige Stromgitarren verkuppeln den Weltschmerz, krautige Rhythmen umarmen den Noise, das Geschnetz glitzert. Vibrierend und ekstatisch sind ihre Konzerte, genauso kantig wie einfühlsam, ein gemeinsames Ritual für die Verletzlichkeit. Das Trio bläst Feuer in den Bauch und Nebel ins Gesicht, lässt Raum für Einkehr und schenkt Energie für die Trance. Film 2 ist Dämmerung in beide Richtungen, feucht, trunken und glimmernd. Alles ist Nichts und Alles ist Nichts.

Powerful Metal meets powerful Heavy Metal is chased by Hyperspeed Metal and raw Old School Heavy Metal.

KØDE ist ein Powerwave-Noisecore-Mehrpersonen-Organismus, der im Jahr 2016 zufällig aus der Leere auftauchte. Dies behauptet die Band jedenfalls auf Ihrer Bandcamp Seite. Nach einer kleineren Rechere ist jedoch klar, dass dem nicht so ist. KØDE ist das nachfolgende Projekt von der Rythums Sektion vom Noise Rock Senkrechtstarter Duo THE CHIKITAS aus der Romandie.
Nach der Veröffentlichung ihrer ersten EP im Jahr 2017 auf Cold Smoke Records, gefolgt von der LP "Discrete Transformation" im Jahr 2019 auf Divison Records, haben die Mitglieder von KØDE das Beste aus den düsteren Tagen der Pandemie gemacht, indem sie sich in ihrem Lieblingskeller eingeschlossen haben, um ihre neue EP "The Best We Can" zu produzieren.

DŸSE, das ist diese Band mit dem komischen Umlaut, nahm in den Nuller Jahren in Jena ihren Ausgang, mittlerweile leben Andrej und Jarii in Berlin. Beschäftigt man sich mit der Musik der beiden gelangt man immer wieder an die zentralen Eckpunkte: Haltung, Intensität, D.I.Y., Live. Darüber hinaus zerbröseln DŸSE gern das System, auch das eigene, und würden nicht ohne den gratis und franko mitgelieferten Humor funktionieren.

Extreme und unerwartete Situationen waren schon immer Teil der Geschichte von POWDER FOR PIGEONS, und das hatte und hat immer noch einen starken Einfluss auf ihre Musik und Performance. Im Laufe der Jahre hat sich das Power-Duo den Ruf erspielt, unerbittlich energiegeladene, schweißtreibende und mitreissende Rock-Performances zu liefern. Meistens verlassen ihre strukturierten Songs im Mittelteil die bereits ausgetrampelten Pfade und münden in Klanglandschaften und spontanen Jams aus dem Stegreif, die es in sich hat.

NOISE FEST VOL. II @ ALBANI - KRAFTFELD - GASWERK - SALZHAUS
Die zweite Ausgabe des von der Band HATHORS kuratierten Clubfestivals findet vom 1. -4. November 2023 in den vier ONTHUR Clubs in Winterthur statt. Im Albani, Kraftfeld, Gaswerk und Salzhaus werden von Mittwoch bis Samstag nationale wie auch internationale laute Gitarrenbands die Eulachstadt zum Beben bringen. Neben den Konzerten findet am Freitag die After Show Party statt und lädt ein, bis in die frühen Morgenstunden durchzutanzen. Wie bei der ersten Ausgabe findet auch dieses Mal ein Poster-Bazar statt.

Letztes Jahr haben Sie als Support von Grizzly ihr Gaswerk-Debüt gefeiert. Nun kommen sie als Headliner zurück. Die Stuttgarter Punkrocker Bike Age nehmen sich hingebungsvoll der zeitlosen Schule von damals an – Kalifornien, Skateboard, Scheiße Bänderriss. Und wie man damals schon gewusst hat: aufstehen und weiterfahren. Irgendwo zwischen Skatepunk und gefühlsfreudigem Revelation-Core brennt das Herz des Stuttgarter Quartetts.

THE PHARCYDE (US)

The Pharcyde sind Imani, Slimkid3 und Fatlip aus Los Angeles. Bereits seit 1989 machen die drei Künstler Musik und zwar Hip-Hop. Ihr Debüt «Bizarre Ride II the Pharcyde» erschien 1992 und ist eines der prägendensten Hip-Hop Alben aller Zeiten. WORD! Mit befreundeten Bands wie A Tribe Called Quest und De La Soul, tourten sie durch die 90er. Der legendäre DJ und Beatproducer J-Dilla arbeitete mit zusammen und produzierte beispielsweise die Hits "Running oder "Drop". Letzterer ist zudem für sein äusserst bemerkenswertes Musikvideo bekannt.
Check it out: The Pharcyde - Drop
The Pharcyde on Spotify

Um nicht weiter mit Namedropping und geschichtlichen Facts zu langweilen: The Pharcyde kommen nach ihrer letzten (ausverkauften) Tour, wieder zurück nach Europa. Mit im Gepäck ist der Hamburger DJ trebbis. Wir sind super stolz, eine der zwei Locations der Schweiz zu sein, die ein Konzert mit The Pharcyde auf der Tour veranstalten dürfen.

SUPPORT: TBA

Die österreichische Band Leftovers macht Musik für die Zukunft mit den Mitteln der Vergangenheit und einem untrüglichen Gespür für die Zumutungen der Gegenwart. Auf ihrem ersten Album „Krach“ – es erscheint am 28. Oktober 2022 – zelebrieren Leftovers zwischen Teenage Angst, chronischer Überforderung, Hysterie und Hedonismus die aufregendste Underground-Gitarrenrockmusik der Stunde. „Krach“ ist ein überschnappender Hybrid, der nach Bühne, Leben, Liebe schreit.

Es mag für manche nicht besonders zeitgemäss klingen, aber es ist nun an der Zeit, an die gewaltige Kraft des Rock‘n‘Roll zu erinnern. An die Schönheit und den Zauber, die in dem romantischen Konzept von einer Gruppe aus Freundinnen und Freunden liegen, die zusammen die Welt aus den Angeln heben. Die eine Gang sind. Für die es nichts wichtigeres gibt, als genau hier und jetzt und mit diesen Leuten genau diese Art von Musik zu machen.

TANITH

Benannt nach einer Figur aus dem Hammer-Horror-Filmklassiker Die Braut des Teufels, huldigen Tanith aus New York City dem klassischen Hardrock mit Einflüssen von Gruppen wie Blue Öyster Cult, Thin Lizzy oder Uriah Heep. Obwohl die Einflüsse durchaus hörbar sind, entsteht nie der Eindruck eines schalen Aufgusses, viel mehr verfügen Tanith über eine dezidiert eigene musikalische Identität und haben einen individuellen Sound entwickelt. “Wir wollten jene Zeit wiederaufleben lassen, in der es Bands mit mehreren Sängern gab, und deshalb ist unsere Musik trotz gediegener Härte vor allem auf Melodien und Harmonien ausgelegt, die Geschwindigkeit und Heaviness zweitrangig machen”, stellt Gitarrist und Sänger Russ Tippins (auch bei den traditionellen Metallern Satan aktiv) klar. “Unsere Musik soll lebendig sein. Man muss ihr anhören, dass sie von einer Band aus Fleisch und Blut kommt, in der alle Mitglieder zur Dynamik beitragen, auch und wenn sie sich mal verspielen”, fügt Sängerin und Bassistin Cindy Maynard hinzu. Beide Aussagen lassen sich im Zusammenhang mit den Aufnahmen und Konzerten der Band nachvollziehen. Allem, was sie tut, haftet etwas unleugbar Organisches oder Natürliches an; hier wird nicht posiert oder vorgegeben etwas zu sein, was man nicht ist. Die pure Freude, mit der die Musiker ihre Songs darbieten, ist allgegenwärtig spürbar.

SIN STARLETT

Exciting Metal- Hymns, thrilling twin- guitars, presented with a refreshing “down-to-
earth”- mentality !!